HISTORIA Y ORIGEN DE LA MÚSICA

Historia:

La historia de la música abarca a todas las sociedades y épocas, y no se limita, como ha venido siendo habitual, a Occidente, donde se ha utilizado la expresión «historia de la música» para referirse a la historia de la música europea y su evolución en el mundo occidental.La música de una cultura está estrechamente relacionada con otros aspectos de la cultura, como la organización económica, el desarrollo técnico, la actitud de los compositores y su relación con los oyentes, las ideas estéticas más generalizadas de cada comunidad y la visión acerca de la función del arte en la sociedad, así como las variantes biográficas de cada autor.En su sentido más amplio, la música nace con el ser humano, y ya estaba presente, según algunos estudiosos, mucho antes de la extensión del ser humano por el planeta, hace más de 50 000 años.

Origen:

Es difícil precisar con exactitud el origen de la música y enmarcarlo en una época precisa de la historia. Sin embargo, se conoce que desde la Prehistoria los hombres usaron diferentes objetos para emitir sonidos. Sin embargo, como el objetivo de esta actividad era comunicarse entre sí o simplemente replicar los sonidos que escuchaban en la naturaleza, no se puede hablar de música en el sentido más estricto del término. Entendida como la creación de sonidos complejos, tuvo que esperar un poco más. Muchos investigadores coinciden en que el término “música” deriva del vocablo griego “musa”, las famosas deidades de la mitología griega y romana que tenían la capacidad de inspirar a los hombres dedicados a las artes.

Rebuscando en el tiempo, vemos que en la Antigua Grecia ya se conocía la música. El famoso filósofo Platón solía afirmar que “de la misma forma en que la gimnástica sirve para fortalecer el cuerpo, la música es el vehículo para enriquecer el ánimo”. Sin embargo, no fue hasta la difusión del catolicismo que la música cobró auge. Con el objetivo de alabar a Dios, se creó la música sagrada, los cantos gregorianos y, más tarde, la notación musical, o sea, el alfabeto musical que brindó la posibilidad de escribir música utilizando los símbolos adecuados que le permitían a los músicos seguir el ritmo y la entonación. De hecho, el origen de la música escrita (utilizando los primeros símbolos) resale alrededor del siglo VI de la era cristiana. Sin embargo, estos símbolos eran muy limitados y no permitían cubrir adecuadamente todas las extensiones musicales y la complejidad armónica. Por eso, en el periodo comprendido entre 992 y 1050, Guido d’Arezzo se creó el primer sistema de escritura musical definido “diastemático”, que consistía en transcribir símbolos que representaban una escritura. Así, por primera vez en la historia, se pudieron indicar todas las alturas de las notas musicales. Guido llamó ese sistema ‘tetragrama’ ya que las notas musicales se desarrollaban en una red de cuatros líneas paralelas. Este sistema fue el precursor del moderno pentagrama y de las notas musicales que utilizamos hoy en día.

Linea del tiempo [http://www.preceden.com/timelines/181740-la-historia-de-la-musica]

Mapa Geográfico De La Música

CÓMIC DE LA MÚSICA

HISTORIA DE LA MÚSICA

https://www.youtube.com/watch?v=2ZUQiH6J5fA

LAS RAÍCES DE LA MÚSICA

SONIDOS MUSICALES

Influencia de la música en la sociedad, especialmente en la juventud

La letra de muchas de las canciones puede contener textos violentos, sexualmente sugestivos o de elementos preocupantes (que inducen al consumo de drogas, al suicidio, muerte, satanismo) la mayor parte de los adolescentes prefieren el rock, el rap, el pop y el reggaetón, esto también se ve reflejado en las listas musicales de las principales estaciones de radio y canales de vídeos musicales donde estos géneros son los más solicitados, ocupando los primeros lugares. Los adolescentes lo que generalmente buscan en sus artistas favoritos es identificarse con la música. “La música de hoy en día no es como la de antes”, esto es porque en los últimos tiempos abunda la música sin calidad! y de contenidos muy negativos. Antes se exigía al artista, al compositor tener verdadero talento, aquellos Artistas consagrados, los que hacen e interpretan música de calidad, tienen como resultado la inmortalidad de su música. Que difícilmente hoy día se logra aunque sea muy arrollador el Éxito. Artistas sean pues embajadores de alegría, de paz y Amor. Ya que la música traspasa fronteras, y es algo que nos une de manera importante, las composiciones deben ir enfocadas a la necesidad de construir un mundo pacífico e ideal para vivir”.

Cabe destacar algunos Artistas

• Yolanda Del Rio:

 Por medio de su música se ha caracterizado por abordar problemáticas sociales como el aborto, la infidelidad, el maltrato infantil, entre otras, a través de su extensa trayectoria artística ha recibido importantes testimonios como su canción "DÉJAME NACER" que ha salvado vidas!, su música a unido familias, han sido de gran motivación, es defensora de las Mujeres, y  también invita a la Reflexión como en Su más reciente tema "MUJERES MALTRATADAS" canción con sentido social, que toca la problemática de la violencia domestica, el maltrato a la Mujer. Es Así como Yolanda Del Rio, a través de su música, su voz y estilo inconfundible, impregnado de sentimiento sigue llevando un mensaje de amor, al mundo entero, de generación en generación.

• Juanes:

Cantautor colombiano es hoy un activista social líder, uno de los artistas más influyentes, de  composiciones reflejan estrictamente vivencias personales y su temática va desde el amor hasta el humor y el doble sentido , donde se destaca además el mensaje de alto contenido social y de paz que inquieta al cantautor Juanes y que se opone a la violencia generada por la continua lucha en su natal Colombia, así como por todos los conflictos que marcan la faz de la tierra, y destaca el amor de la familia y el respeto por la humanidad como el camino que nos llevará más allá del encono. Su tema “PIEDRAS MINAS" es un tributo a las víctimas de esos explosivos, el combate contra las minas anti personales, una causa que ha enarbolado durante algo más de ocho años, y la lucha por la paz. "SUEÑOS" en contra del secuestro.

• Gloria Estefan:

 Sus canciones llevan un mensaje de esperanza, además de estar impregnados de un ritmo cadencioso que sólo ella sabe interpretar. Canciones como “ABRIENDO PUERTAS”, “MILAGRO”, “DESDE LA OSCURIDAD”. Son muchos los Artistas que merecen un RECONOCIMIENTO, Artistas que como ellos  no cantan solo por cantar, si no también para hacer conciencia y propiciar a la reflexión,  Es bueno tener en cuenta que esta sociedad necesita no solo disfrutar de las diferentes clases de música, si no también aportar algo bueno e importante a través de ella. 

“Que al componer e interpretar la música, nos regalen esa conexión, con Dios y una de sus expresiones más maravillosas el Amor y la Vida”.